Le travail de Lambert s’articule autour d’une exploration persistante de la notion de matière, envisagée à la fois comme substance tangible et comme force invisible, spirituelle ou énergétique excédant sa simple matérialité. La peinture devient ainsi un terrain d’investigation où se rencontrent le sensible et l’immatériel. L’acte de peindre, profondément physique et intuitif, constitue le cœur de sa pratique , il constitue le lieu où abstraction, intuition et expérience vécue se rejoignent.
La pensée de Lambert se déploie de manière arborescente, par associations et ramifications. Elle conçoit ses toiles comme des fragments de phrase : un changement de contexte, de forme ou de relation peut en transformer complètement le sens. Attentive aux multiples formes de communication, l’artiste considère les mots comme porteurs d’histoire, tandis que les images possèdent, selon elle, une capacité encore plus vaste d’intuition et d’universalité.
Ses compositions se déploient dans des environnements familiers mais subtilement décalés, où des éléments du quotidien côtoient des détails fantastiques ou incongrus. Ces espaces ambigus perturbent les cadres ordinaires de perception et ouvrent un champ où les frontières entre réel et imaginaire oscillent entre reconnaissance et étrangeté. Nourrie par son parcours personnel, la pratique de Lambert se construit à travers des narrations à la fois poétiques et humoristiques, souvent traversées d’une ironie discrète et parfois teintées d’une atmosphère doucement dystopique.
Portés par une palette chromatique vibrante, les mondes picturaux de Lambert s’ouvrir vers des résonances plus universelles. Dans ces compositions contemporaines, décor, réalité, fantasme et fiction s’entrelacent, proposant une exploration stratifiée de la vie, de la matière et des connexions étranges et parfois magiques qui les relient.
Sylvie Lambert est née et a grandit à Montréal. Elle a obtenue son diplôme à l’Université Concordia en studio art avec mineur en céramique en 2006. Elle a ensuite migré en France pour étudier à la Haute École d’art et Design de Genève d’où elle a obtenu l’équivalent d’un master en 2008 en peinture/ dessin, un médium qu’elle pratique depuis ces 12 ans. Après quelques années d’enseignement, notamment en classes préparatoires artistiques elle décide suite au covid en 2021 de se consacrer pleinement à sa carrière artistique. Un important centre d’art de Lancy la sélectionne et lui octroie une bourse afin de réaliser son deuxième solo show, son premier étant réalisé plusieurs années auparavant au Musée Chateau d’Annecy. Depuis, elle a été présentée régulièrement lors d’importantes foires Européenne dont ArtParis et ArtGeneve. Son travail vient de faire l’objet d’un important solo show à la galerie Gowen Contemporary de Genève, laquelle représente également l’artiste depuis 2023. Ces œuvres ont été exposées lors d’exposition curatorial en résonance avec des artiste internationalement confirmé tel que Nicolas Party, Alex Katz, Yoyoi Kusama, Françoise Petrovitch, Joana Vasconcelos, Salvo. Une de ces œuvres a été sélectionnée pour illustrer le deuxième Album de Simone Aubert, la lauréate du prix Suisse de musique.
